T-台摄影心得

北美摄影快报

小编去年连续拍了几台时装表演。这也是拍摄T台的第一次尝试。总的感觉是，拍摄T台与其它类型的摄影有较大的不同，而且困难会多一些。以下就是总结出来的几条经验：

1.既然要照好片，就要有好位置。要有好位置，就要提早到场。其它摄影师也会跟你一样选择最佳位置。而位置并非越近越好。例如T台两侧的位置就不合适，因为拍摄角度上仰，而且广角镜会造成近大远小的变形。拍摄位置最好选在T台的最低端。这样你会拍到模特的正面，还会有足够的时间拍摄其正背面，而不是一闪而过。

2.基于上述的拍摄位置，就要一支长焦望远镜。焦距不用很长，135-200mm即可。但光圈要足够大，例如2.8或更大。大光圈使得背景虚化，突出主题。T台虽然有灯光，但往往会嫌不足。因模特不停走动，快门最好在1/200秒以上，至少也要1/125秒。三脚架不太适宜，它限制了你的取景灵活度。

3.舞台多用钨灯，很多时候还会用彩灯。无论你当时怎么设置白平衡，都不能保证照片不会偏色。建议用raw格式。它给你更多的宽容度去后期矫正。

4.避免使用相机的自动测光。模特较光，背景较暗。看你的镜头对到哪里，测光值会有很大区别。如果舞台灯光恒定，不妨试拍几张来决定一个最佳的快门和ISO组合。光圈是开到最大的啦。

5.学会预期。要想拍到好的动作姿势，就要预期下几秒钟模特会怎样动作。这个似乎没有教科书可以教你。

如果你附近有时装表演，为何不去试试？

MonotoneID

很好呀
抢位重要，好位置有好光，呵呵